Programación del mes

El filósofo español Fernando Savater nos hablará de una de sus grandes pasiones: las novelas y las películas de aventuras, aquellas que nos hicieron soñar en la infancia y nos siguen entusiasmando en la madurez: del terror decimonónico de Edgar Allan Poe al horror claustrofóbico de Alien, pasando por el humor de los Hermanos Marx, la Tierra Media de Tolkien y los monstruos informes de Lovecraft.

Fernando Savater ha producido más de cincuenta trabajos, incluido el ensayo La tarea del héroe, que ganó el Premio Nacional de Literatura. Más recientemente, ha publicado el ensayo La vida eterna y el libro La Hermandad de la Buena Suerte. Savater es un colaborador habitual del periódico español El País.

En español con traducción simultánea.

Hugo Hamilton, escritor irlandés en residencia, creció con tres idiomas—Inglés, irlandés y alemán—y la sensación de que no pertenecía a ningún grupo étnico. Este periodista y escritor de ficción conversará con Fernando Savater sobre el oficio, la lengua y las raíces.

Entrada libre y gratuita.

Miranda, el Precursor de la Independencia de América, juega un papel muy importante en la historia de Europa y el Nuevo continente, aunque su biografía está muy olvidada y oscurecida por la de Bolívar, el libertador que era su alumno y lo entregó a los realistas de Monteverde en Venezuela la noche del 30 al 31 de julio de 1812. De aquí parte la novela escrita por Juan José Armas Marcelo, La noche que Bolívar traicionó a Miranda. La semblanza de Miranda es de vital importancia para entender América y su independencia, y su vida es una parábola de la libertad frente al poder.

Traducción simultánea.

Expedición en la que se podrá observar a los artistas en su hábitat natural, así como explorar el interior del Westbeth Center for the Arts Housing, la más grande y antigua comunidad de artistas de la ciudad. Dicha actividad ofrece un recorrido por los pasillos de este espacio industrial reconvertido, en una tarde cargada de interesantes eventos literarios. El disfrute con las lecturas de los participantes está asegurado, y se ofrecerá la posibilidad de tomar un cóctel con los escritores invitados en la fiesta de clausura de la galería.

Entradas:  $15/$10 Socios del PEN y estudiantes con un carné válido. Llama al (866) 811-4111 o visita ovationtix.com para más información.

Cincuenta y cinco años han pasado desde que Sara Montiel entonase con voz grave su famoso Fumando espero en la película El último cuplé. Para entonces, la actriz española ya se había convertido en una diva del cine mexicano, y más tarde de Hollywood, compartiendo protagonismo junto a actores de la talla de Gary Cooper, Burt Lancaster y Charles Bronson.

Ahora el Instituto Cervantes de Nueva York homenajea a esta figura de culto, quien compartirá con el público algunas de sus experiencias vitales y profesionales, además de cantar algunos de sus famosos cuplés y boleros.

Tras el tributo se servirá un cocktail al público asistente.

Precio: $30 / $20 para socios del Instituto Cervantes y del Centro Cultural Cubano.

AFORO COMPLETO

El escritor Rafael Rojas presentará un conjunto de ensayos sobre la historia de las ideas en Cuba que analiza el nacimiento de su historiografía, la cultura política en la isla anterior a la Revolución, la constitución y su poca influencia en países que quisieron seguir el modelo Fidelista, la construcción de un discurso castrista único y la forma en que éste se empeña en sobrevivir.     

Rafael Rojas es uno de los críticos culturales e historiadores del Caribe más distinguidos, así como un reconocido escritor de la historia de Latinoamerica. Autor de más de quince libros y cien ensayos, ha obtenido numerosas menciones, incluido el Premio Matías Romero (2001) y el Premio Ensayo de Anagrama (2006). Asimismo, se ha convertido en uno de los intelectuales públicos más destacados.

Traducción simultánea.

Encuentro con Dore Ashton (crítica de arte), Eusebio Lázaro (director), Robin Cembalest (Artnews) y los artistas Santi Moix, Amadeo Peñálver y Karim Márquez, quienes indagarán sobre la influencia de Tápies en el arte contemporáneo. Dicha mesa redonda constituye, además, la primera sesión de Hispa-York, un ciclo de encuentros que tendrán lugar una vez al mes, y que se configura como una plataforma que da a conocer las nuevas visiones de artistas hispanos residentes en Nueva York. La próxima cita será el 21 de junio, y versará sobre arte digital.

Antes de la mesa redonda, se proyectará el documental TÀPIES del director Eusebio Lázaro, donde se hace un recorrido por el estudio del recientemente fallecido artista barcelonés.

Traducción simultánea.

Amadeo Peñalver (España) y Karim Márquez (Venezuela) son dos artistas residentes en Nueva York que rendirán tributo con sus pinturas a Tápies, el maestro español del informalismo, como parte del proyecto Hispa-York, un ciclo de encuentros con creadores latinoamericanos.

Las últimas pinturas de Amadeo han sido creadas a través de la performance, capturando la energía del presente. Los cuadros de Karim se basan en el concepto de caos como un equilibrio de transformación material. El desarrollo de su obra se relaciona con el expresionismo abstracto.

Comisarios: Antonio Ortuño y Amadeo Peñalver

El trabajo de Miquel Barceló ha revelado desde el principio un notable interés por los elementos naturales (terrestres o marítimos), mostrados a través de una paleta en la que predominan los tonos oscuros y ocres. 

Su monumental escultura Gran Elefandret, situada en Union Square ha sido una de las instalaciones más elogiadas. Asimismo, Barceló ha conseguido atraer este año la atención de la prensa gracias a su aparición en dos películas del director catalán Isaki Lacuesta: El cuaderno de barro (The Clay Diaries) y Los Pasos Dobles (The Double Steps), ganadora de la Concha de Oro en el Festival de Cine de San Sebastián. Ambientadas en el paisaje africano, ambas cintas se inspiran en la fascinación de Barceló por la gente, la belleza natural y las tradiciones artísticas de Mali.

Instituto Cervantes Nueva York acoge la proyección del documental que sobre Barceló ha hecho el director español Eusebio Lázaro, así como un encuentro entre el pintor y escultor mallorquín y Dore Ashton, la crítica e historiadora de arte contemporáneo. Habrá también un coloquio con el público asistente. 

Traducción simultánea.

Ariadna Castellanos, pianista y compositora, es la primera músico española a la que le ha sido concedida la prestigiosa beca de la Universidad de Berklee en Boston. Ha participado en el Monterrey Festival y el Kennedy Center.

Nacida en Madrid, empieza a tocar el piano a la edad de seis años. A los diecisiete gana una beca para estudiar en la Guildhall School of Music, donde practica piano clásico. A pesar de ello, siempre ha estado estrechamente ligada al flamenco, y ha trabajado con artistas como Niño Josele, Jorge Pardo y Agustín Carbonell 'El Bola'.

En 2010 participa en el homenaje a Paco de Lucía. Castellanos ha grabado, asimismo, para Alejandro Sanz, Sandra Carrasco y José Mercé, entre otros, y ha terminado su primer disco con el apoyo del prestigioso productor Javier Limón (Paco de Lucía, Lágrimas Negras).

Entradas: $15 / Socios del Instituto Cervantes: $10

Modalidad de pago: Para adquirir la entrada se debe ir a "´Matrícula on-line" en la página principal. Una vez ahí, se hace click en "Courses" y se elige la categoría "Cultural Events" en la pestaña superior izquierda. Una vez hecho esto, deberá aparecer el evento"Piano Flamenco with Ariadna Castellanos", que permite efectuar el pago. Para ello, se debe crear una cuenta si no se ha hecho previamente. Otra forma de adquirir la entrada es presentarse físicamente en las oficinas de administración del Instituto y hacer la compra con tarjeta. En caso de duda, llamen al Departamento de Cultura: 212 308 7720 ext.119

La madre Soledad de Jesús, monja en tierras de misión, fue violada por unos nativos. De aquel ultraje nació una niña que se dio por muerta. Fuera ya de la Orden, Soledad dio tumbos de un lado a otro hasta convertirse en una cantante de categoría, admirada y codiciada por todos.        

Dos ponentes, dos libros, dos visiones sobre el lugar de la ciencia. De Nueva York a Madrid, anglosajones y latinos tenemos relaciones distintas con la ciencia. Por ello, en el ciclo de Ciencia en Marte(s) no podemos pasar por alto las diferentes sensibilidades: americana o latina, de ciencias o de letras, pasada o presente, cínica o inocente. Con este motivo, hemos convencido a dos pesos pesados de la ciencia y la cultura, quienes vendrán a compartir con el público sus historias y libros de referencia. 

Carl Zimmer, periodista del New York Times y autor de reconocido éxito, así como José Manuel Sanchez Ron, historiador de ciencia y académico de la lengua. Sus obras avivarán el debate: la división entre ciencias y letras, de parte de Sánchez Ron, y la pasión por la ciencia llevada al punto de tatuársela, de la de Zimmer.

Con traducción simultánea.

Pocos libros han estudiado la presencia e influencia de España en la literatura americana. The Last Good Land abarca la mayor parte del siglo XX, incluyendo grupos como La Generación Perdida, escritores afroamericanos y exiliados. La variedad de autores tratados, desde Washington Irving hasta Barbara Probst Solomon, pasando por Ernest Hemingway o Herman Melville, garantiza una visión global y variada de la cultura española.

El autor, Eugenio Suárez Galbán, hablará sobre su último trabajo junto a William Scherzer, Barbara Probst Solomon y Antonio Muñoz Molina.

En español con traducción simultánea.   

Héctor Abad Faciolince en el Cervantes:  Una conversación con el escritor Alvaro Enrigue,  literatura, memoria, olvido y vidas contadas.  Un encuentro para conocer mejor al autor de "El olvido que seremos".  Presentará su traducción al inglés "Oblivion A memoir."

Habrá traducción simultánea. El autor firmará su libro en inglés.

Madrid, año 1900: Soledad (Sara Montiel) vende violetas fuera del principal teatro de la ciudad. Joven, bonita y soñadora, canta para distraer a sus clientes. Su vida es tranquila hasta que un día su dulce voz encanta a un aristócrata. A partir de ahí, todo será un torbellino de pasiones, fracasos y triunfos.  

Coloquio con Miriam Gómez, viuda de Guillermo Cabrera Infante, y los escritores Vicente Molina Foix y Antonio Munné tras la proyección de la película Vanishing Point (Punto límite: Cero). Traducción simultánea.

Sinopsis de la película: Kowalski (Barry Newman), que trabaja en un negocio de alquiler de vehículos, apuesta que es capaz de conducir de Colorado a San Francisco en menos de 15 horas. Por el camino se encontrará con personajes variopintos: unos intentarán competir con él; otros, directamente, impedir que lleve a cabo su hazaña. Dirigida por Richard C. Sarafian, Punto límite: Cero fue una de las películas de culto a principios de los años setenta.

Mesa redonda con Miriam Gómez, viudad de Guillermo Cabrera Infante, y los escritores Vicente Molina Foix y Antonio Munné, quienes hablarán de la figura del célebre escritor y guionista cubano.

Guillermo Cabrera Infante (Premio Cervantes 1997), escritor y guionista, fue una figura intelectual clave que encarnó como nadie el estilo literario de la nación cubana. El conjunto de su obra constituye un collage de La Habana prerrevolucionaria.Su atracción por el cine impulsa su andadura en Hollywood, donde se convierte en el primer guionista latinoamericano con títulos como Vanishing Point y Wonderwall. Centrándose en esta faceta del artista, Instituto Cervantes Nueva York rinde un homenaje a Cabrera Infante y proyecta algunas de las películas más significativas para él.

Interpretación simultánea.

Amaya Arberas (soprano) estudió en el Conservatorio Superior de Música de Madrid y dio clases de voz con José Ramón Arteta. Estudió, asimismo, técnica vocal con Diana Soviero y Beth Roberts en Nueva York. Su repertorio incluye ópera, zarzuela y aria (El Mesías de Handel, el Requiem de Mozart, Petitte Messe Solennelle de Rossini...), y ha interpretado el papel de Barbarina en Las bodas de Figaro (Mozart), Adina en El elixir del amor(Donizetti) y Norina en Don Pascual (Donizetti), así como Ana Mari en la zarzuela El Caserío, de Guridi. En 2010 dio algunos recitales en España, Francia y los Estados Unidos, incluyendo un debut en el Carnegie Hall y el museo de Ellis Island de Nueva York. Ha ofrecido, igualmente un recital de zarzuelas en el Lincoln Center, dirigido por Pablo Zinger.

Precio entrada: $15 / $10 socios del Instituto Cervantes

Modalidad de pago: Para adquirir la entrada se debe ir a "´Matrícula on-line" en la página principal. Una vez ahí, se hace click en "Courses" y se elige la categoría "Cultural Events" en la pestaña superior izquierda. Una vez hecho esto, deberá aparecer el evento"Voice & Strings", que permite efectuar el pago. Para ello, se debe crear una cuenta si no se ha hecho previamente. Otra forma de adquirir la entrada es presentarse físicamente en las oficinas de administración del Instituto y hacer la compra con tarjeta. En caso de duda, llamen al Departamento de Cultura: 212 308 7720 ext.119

Durante las últimas décadas la historiografía del mundo atlántico se ha caracterizado por la recuperación de una cultura política compartida entre Europa y las Américas. Gracias a ello, el bicentenario de la independencia de Estados Unidos o el de la revolución francesa plantearon la existencia de lenguajes y conceptos comunes. Además, la evocación de las emancipaciones latinoamericanas ha mostrado ya interesantes y esperanzadores signos de renovación desde hace unos años. De acuerdo con esta perspectiva, esta mesa redonda planteará reflexiones que sinteticen tales avances historiográficos, que en modo alguno pueden ser ignorados.  

En español con traducción simultánea.